histoire des arts - lmc versailles

Les artistes étrangers sont très nombreux à Rome, attirés par les promesses de carrière offertes par le premier marché de l’art en Europe, par les chefs d’œuvre de la Renaissance et de l’Antiquité et par les paysages romains. Les artistes goûtent également à une certaine liberté dans leur travail même s’ils travaillent souvent durement. Néanmoins les artistes sont encadrés notamment par des Académies.

Plan de la ville de Rome en 1638 par Matthaeus Merian, 1638, cliquez sur l'image pour accéder à un plan en haute résolution et visiter Rome au XVIIe siècle

« Au lendemain de la Seconde guerre mondiale, quand sortent de terre les premières villes nouvelles, apparaît le terme générique d’ « espace vert », expression technocratique désignant une forme d’espace à vivre aménagé dans une optique plus sanitaire qu’esthétique. Le jardin acquiert alors une fonction sociale.

 C’est surtout dans les toutes dernières décennies du XXe siècle que l’art des jardins reprend tout son sens à travers des réalisations contemporaines. L’importance croissante de la civilisation urbaine fait émerger un regain d’intérêt pour la nature et les jardins. La nouvelle conscience du milieu naturel et de sa fragilité, les inquiétudes face à la déforestation, la disparition des espèces animales et végétales, les modifications climatiques transforment la manière d’apprécier les jardins. La conquête de la planète et de tous ses milieux entraîne une vision pluraliste et une novelle conception de l’esthétique dans le paysage. Les références au jardin italien et « à la française » s’estompent, pour laisser place à une démarche moins « colonisatrice », plus respectueuse du milieu naturel.

A partir des années 1970, le mouvement du Land art (…) constitue une réaction à la banalisation et à la désaffection de l’art des jardins d’après-guerre, un point de référence mais aussi un point de départ pour de nouveaux paysagistes.

Créer dans la nature et avec la nature caractérise ce mouvement qui privilégie le modelage du sol et de l’espace à grande échelle, et la mise en œuvre de ce matériau que constitue le paysage. »

Philippe Prévôt, Histoire des jardins, ed. Ulmer, Paris, 2016

Gilles CLÉMENT

Visionnage des extraits du film d’Olivier Comte, Gilles Clément, Le jardin en mouvement, 2015.

1. Qu’est-ce que le jardin en mouvement ?
2. Qu’est-ce que le jardin planétaire ?
3. Qu’est-ce que le Tiers paysage ?
4. Pourquoi peut-on dire que Gilles Clément est un artiste et que son action est poétique et politique ?

Afin de préparer la rencontre avec Gilles Clément au Potager du Roi le 14 octobre dans le cadre de notre projet collectif de médiation culturelle pour la BAP 2022, faites l’activité ci-dessous et préparez des questions à poser à Gilles Clément

Vous pouvez également écouter une émission de France culture avec Gilles Clément

Réalisez un catalogue de vente intitulé « Charlotte PERRIAND, Jean PROUVÉ et les éditions Steph Simon »

a) Vous devez choisir une réalisation de Perriand ayant été faite par les Ateliers Jean Prouvé et/ou éditée par Steph Simon
b) Sur le Mur collaboratif vous devez :
- Titre = nom de la réalisation + date
- Photo de la réalisation (attention au format)
- Description de la réalisation (dimensions + matériaux + forme + contexte de réalisation / édition)
- Prix

Cliquez sur l'image ci-dessus pour accéder au Mur collaboratif

Vous devez vous aider des sites de ventes de mobilier de C. Perriand (Galeries spécialisées, catalogues de vente, sites web de vente…).

Ressources :

• Galerie DowtownParis
• Galerie Patrick Seguin, Paris
• Artsy.net
• Artnet.fr
• Vente Piasa du 30 septembre 2021
• Résultats de ventes passées sur auction.fr

L'amitié de Charlotte Perriand et Fernand Léger

Peinture, architecture et design

Créatrice d’objets et d’aménagements intérieurs, Charlotte Perriand participe depuis 1930 aux différents mouvements, expositions et salons, qui ont marqué la modernité en France. Sa carrière embrasse les divers courants d’aménagements intérieurs du XX^e  siècle.

Charlotte Perriand a travaillé notamment avec Fernand Léger, l’ami et artiste avec qui elle aima travailler « dans un flot de couleurs et d’humour ». Depuis leur rencontre, en 1930, jusqu’à la mort du peintre en 1955.

Charlotte Perriand fait partie de ces créateurs qui ont marqué le XX^e siècle. Nous lui devons une nouvelle approche de l’art d’habiter, ouverte, faite de jeux et de flexibilité, toujours en rapport harmonieux avec l’homme et son milieu.