Dans la comédie-ballet de Molière, se rejoignent deux aspects de son époque :
D'un côté, elle répond aux désirs du roi : Louis XIV, le "Roi-Soleil", aimait la danse et la musique. Il était d'ailleurs lui-même un bon danseur, et dansait dans certains des ballets qu'il faisait organiser à la Cour.
D'autre part, l'ambition de l'époque classique était de recréer un théâtre "total", comme celui qui existait dans l'Antiquité, c'est-à-dire de créer un théâtre qui mêle tous les arts, en associant le texte dit à des passages chantés et dansés.
Comme tous les Classiques, Molière a écrit certaines de ses pièces en imitant des pièces de théâtre de l'Antiquité. Celle de ses pièces où cette démarche est la plus nette est L'Avare : il y reprend l'intrigue de l'Aulularia de Plaute. "Aulularia", en latin, signifie "marmite". La pièce raconte l'histoire d'un avare, qui se fait dérober la marmite d'or qui est tout son trésor ...
La commedia dell'arte est une forme de comédie improvisée, qui se jouait dans la rue, sur des trétaux, avec des masques correspondant à chaque personnage. En Italie, elle s'oppose à la commedia erudita, qui est une comédie écrite, jouée en intérieur. Le tableau ci-dessous représente quelques-uns des principaux personnage de la commedia dell'arte : essayez donc de les identifier !
personnages de la commedia dell'arte
Les personnages de la Commedia dell'arte se répartissent en trois catégories :
Les zanni sont des personnages de valets : souvent, ce sont des paysans venus travailler en ville. Il y a deux types de zanni : les valets intelligents et rusés, et les valets naïfs et ridicules, mais qui sont parfois capables de trouver des ruses habiles de manière totalement imprévisible. Plus le nez du masque est long, plus le personnage est ridicule. Les zanni se nomment Scapin, Brighella, Sganarelle, Arlequin, Polichinelle et Pedrolino (ancêtre de Pierrot).
Les vieillards (souvent avares et vicieux) : Tartaglia, Pantalone, Le Capitaine, Le Docteur, La Signora.
Les amoureux (ou les enfarinés) : Colombine, la servante ; Isabelle (ou Sylvia, ou Florinda) ; Lélio (ou Léandro, ou Flavio).
Pour plus d'informations sur ces personnages et sur la commedia dell'arte en général, vous pouvez vous rendre sur le site dramaction.
Voici une version cinématographique du Tartuffe. En commentaire, analysez les différences qui apparaissent entre la mise en scène de la pièce au théâtre et au cinéma.
Voici une mise en scène du Tartuffe de Molière par la Compagnie Colette Roumanoff. Montrez-moi que vous avez vu la vidéo en me disant en commentaire ce que vous avez pensé de cette mise en scène.
« Je crois sincèrement que la meilleure critique est celle qui est amusante et poétique ; non pas celle-ci, froide et algébrique, qui, sous prétexte de tout expliquer, n’a ni haine ni amour, et se dépouille volontiers de tout tempérament. »
