Este invierno, trabajamos sobre la noción: Lugares y formas del poder. Este tema fue relacionado con el dramaturgo español Federico García Lorca y sus obras que tratan de la condición femenina antes de la Guerra Civil. Entonces, decidimos en el contexto de la secuencia de hacer una adaptación teatral sobre algunas obras que son: La Zapatera Prodigiosa, Doña Rosita la Soltera, Yerma, Bodas de Sangre y La Casa de Bernarda Alba. Estas obras pertenecen a un registro trágico en el que los sentimientos son mezclados con la tradición y con un deseo de libertad.
Antes de explicar nuestro proyecto y como realizamos el espectáculo, pensamos que puede ser mejor si usted aprende un poco sobre la vida del dramaturgo en una biografía.
Biografía sobre Federico García Lorca:
Federico García Lorca fue un poeta y un dramaturgo español que nació en 1898 y murió en 1936 fusilado por las tropas nacionalistas. Podemos decir que este hombre ha pasado su vida al servicio de la literatura española, al servicio de una causa por la que luchó a través de sus obras. Durante su niñez y su juventud, Lorca vivía en una casa con muchas mujeres. En efecto, el hecho de que fue rodeado de mujeres nos permite suponer que es por eso que Lorca decidí centrarse sobre la condición femenina. Es necesario precisar que en su época, las mujeres eran solamente amas de casas, fueron vistos como objetos al servicio de los hombres. Entonces, los factores que son su época y su familia eran los factores que forjaron sus obras. Lorca escribe al principio de los años 1920 en una España marcada profundamente por el tradicionalismo. Su voluntad era cambiar las mentalidades a través de la escapatoria que encarna la literatura, pero eso fue posible solamente cuando la Guerra acaba para empezar un nuevo orden en este país. Para tratar de las mujeres, Lorca utiliza hechos que marcan la vida de una mujer como el amor imposible, el matrimonio forzado o la esterilidad. También, para apoyar su trabajo necesitaba figuras feministas que tenían todas las virtudes y los defectos del ser humano. Por Lorca, cada mujer es única y por eso utiliza figuras con personalidades muy complejas. Entre estas mujeres, podemos citar brevemente Bernarda Alba y su hija Adela, Yerma o Doña Rosita.
Nuestro espectáculo:
¡Cuando decidimos de hacer un espectáculo, estábamos muy lejos de saber que realizar una adaptación es un trabajo que debe ser muy completo y que necesita tan rigor! Sinceramente, era un proyecto difícil, porque debíamos aprender todos los textos de las obras, sabiendo que una persona tenía por lo menos dos papeles con uno un poco secundario. Lo más que necesita nuestro rigor era la puesta en escena porque cada uno debía saber cuándo y dónde tenía que decir su respuesta para que la escena puede ser actuada en harmonía. También, el trabajo sobre los paisajes era muy preciso porque cada escena necesita un paisaje, y además había escenas en las que los paisajes cambian solamente un poco (como una columna que debía mover a un lugar preciso etc…). En general, se encontró que realizar una adaptación no era fácil pero aparte de eso, ¡fue tan apasionante! En efecto, durante el aprendiendo de nuestros textos, se ha descubierto por muchos alumnos que las mujeres eran atrapados en sus vidas y en su sociedad porque cuando una quiere cambiar el sistema, cuando quiere ser independiente, ser una mujer completa y activa se encuentra con el resto del mundo que le recuerda su posición en la sociedad.
Eso fue las primeras semanas, pero cuando habíamos terminado de solucionar un problema, otro apareció. Con el estrés del fin de nuestra preparación, la tensión nace entre nosotros porque queríamos estar listos por el Día-D. Esta tensión ha desaparecido rápidamente porque sabíamos que teníamos ser soldadas para suceder en este proyecto. ¡El 24 de enero, estábamos listos para hacer nuestro proyecto!
