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29 mars 2017

Dossiers 16-17 : les thèmes d'approfondissement

 

Quelques pistes possibles pour les thèmes d’approfondissement :

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06 décembre 2009

Les dossiers : boîte à idées

Regardez d'abord le post précédent qui vous explique ce qu'est un dossier d'option facultative théâtre.  Puis parcourez cette boîte à idées que je vous propose (avec quelques pistes de travail). Nous en parlerons dans la première heure de la répétition du lundi 7/12.  


Régles du jeu :
-Les dossiers sont obligatoires pour les Terminales (à présenter au jury du bac) et facultatifs pour les Premières : je propose que les Premières qui les souhaitent travaillent en binôme avec un Terminale (notamment sur les dossiers scénographie ou  relations publiques ») ;
-Proposer des idées de dossiers qui soient utiles au groupe, qui s’inscrivent dans un travail de troupe, et soient une occasion de réfléchir aux différents métiers du spectacle. Que chacun d’entre vous ait une double rôle dans notre projet, celui de comédien mais aussi celui de dramaturge, ou d’adaptateur, de metteur en scène, de scénographe, costumier, créateur son, graphiste, chargé des relations publiques etc…
-Rendre les dossiers suffisamment tôt pour qu’ils puissent être présentés au groupe et qu’ils fournissent du matériau de jeu pour tout le monde ;
-Je vous propose 13 idées mais, évidemment, cette liste n’est pas limitative : toutes vos idées personnelles de dossier sont les bienvenues (mais faites en sorte qu’elles puissent s’inscrire dans notre travail collectif)
-Les dossiers doivent être tapés sur traitement de texte pour votre jury : vous en enverrez un exemplaire sur le mail d'Angélique pour qu’ils soient placés sur le blog.

A) DRAMATURGIE
(Ces dossiers seront présentés au groupe les lundis 18 janvier, 25 janvier, 1 février)

1)Qui est Daniel Danis?
Présentation de la vie et de l'oeuvre de l'auteur canadien sur lequel nous travaillons cette année. Solange Comiti, du Théâtre 71, pourra sûrement vous faire passer des documents intéressants.

2)"Kiwi" : les caractéristiques de l'écriture étrange de la pièce.

3)Les personnages principaux de la pièce

4)Comment fabriquer une adaptation pour 25 comédiens d'une pièce écrite pour deux personnages?

 

B)MISE EN SCENE ET SCENOGRAPHIE
(Ces dossiers seront présentés au groupe les lundis 8 mars et 15 mars)
Il est possible de faire un « mini-stage » au Théâtre 71 pour rencontrer le technicien concerné.
Par ailleurs,  l’option théâtre dispose d’un budget :  environ 200 euros.

5)La mise en scène :
Qu’est-ce qu’un metteur en scène (quand cette notion, assez récente dans l’art théâtral, est-elle apparue ?), étude du travail du metteur en scène sur un des spectacles de l’année, quels sont nos principes de mise en scène pour « Kiwi» ? Tenir un journal de mise en scène.

6) Le décor et l’utilisation de l’espace
Espace scénique et espace dramatique, étude du décor dans un des spectacles que nous allons voir ensemble, projet de décor et d’utilisation de l’espace dans notre « Kiwi » (prévoir que notre « Kiwi » sera présenté dans trois salles différentes…)

7) costumes :
Le costume au théâtre, étude des costumes dans un des spectacles de l’année, projet de costumes pour notre spectacle.

8) La musique et le son

A quoi sert la musique et le son au théâtre ? Etude de la musique ou du son dans un des spectacles de l’année. Musique et son dans notre spectacle.

9) Les objets et les accessoires
Le statut de l’objet au théâtre (il n’est pas toujours réaliste, il peut être symbolique, décalé, détourné, délirant) ; étude des objets dans un des spectacles; trouver ou fabriquer les objets pour notre « Kiwi, s’occuper de la régie plateau.

10) La lumière ?
Nous ne disposons pas pour l’instant d’éclairage dans notre salle de théâtre. Mais il est possible de prévoir certains effets (en nombre limité) pour la présentation au Théâtre 71 et au Centre d’art.
Quels sont les principes de la lumière au théâtre ? Stage d’une journée pour suivre l’installation lumière d’un spectacle du Théâtre 71 auprès du régisseur lumière. Etude de la lumière dans un des spectacles de l’année. Elaboration d’une petite création lumière pour «Kiwi » et de la conduite lumière.


C)RELATIONS PUBLIQUES
(Ces dossiers seront présentés au groupe les dimanche 9 mai et lundi 10 mai)

11) L’affiche
Les caractéristiques d’une affiche de théâtre (à partir de quelques exemples intéressants), étude d’une affiche de "Kiwi" (si on peut en trouver une), création de l’affiche de notre spectacle pour nos trois représentations (qui serait représentative des options de mise en scène).  Le lycée pourra financer la reproduction d’un petit nombre d’affiches en grand format (couleurs ou pas ?)

12) Le blog de l’option :
Angélique BENOIT

Etude de quelques sites des théâtres professionnels (à commencer par celui du 71, ou celui du Théâtre des Amandiers, celui de la Colline) + étude du site d’une compagnie indépendante (par exemple : l’Athanor de Cécile Aziliz qui est basée à Meudon).
Administrer le blog de notre option : les rendez-vous, les comptes-rendus de spectacle, les différents dossiers, la vie du groupe.

13) Le dossier de presse :
Stage avec Solange pour voir élaboration d’un des dossiers qu’elle nous envoie et pour voir comment marchent les relations publiques dans un théâtre.
Puis élaboration de notre propre dossier de presse (à remettre au jury du bac, et qui sert aussi pour les petites notices de présentation demandées par le Théâtre 71 et le Centre d’Art).

Les dossiers

En quoi consiste le "dossier" dans une option facultative de théâtre?

Le dossier est un document de 5 à 8 pages que présente chaque candidat à l'option. Il doit comporter 3 rubriques :
a)"Mon année de théâtre" : le candidat fait un compte-rendu le plus personnel possible de la façon dont il a vécu son année de théâtre dans l'option (il peut présenter brièvement ses expériences de théâtre antérieures ou parallèles, expliquer ses motivations, raconter sa participation au projet de l'année, faire un bilan de ce que l'expérience lui a apporté -ou pas).
b)"Journal de spectateur"  : une présentation plus ou moins détaillée des spectacles vus pendant l'année; c'est ici qu'il faut placer la documentation récoltés dans les théâtres et surtout les différentes notes de critique personnelle élaborées au fur et à mesure de l'année.
c)"Thème d'approfondissement personnel" : il est au choix du candidat, mais doit être en lien avec la présentation scénique.    
Le dossier sert d'appui au jury pour mener l'entretien individuel pendant la deuxième partie de l'épreuve (l'entretien)

Dans notre option, nous proposons d'associer étroitement le thème d'approfondissement personnel au projet collectif de l'année et au travail présenté sur le plateau; le dossier peut s'inscrire dans l'un des trois "pools" suivants :

a) Dramaturgie : l'élève peut travailler sur : la vie ou l'oeuvre de l'auteur;  le sens de la pièce; sa réception;  le passage du texte à la représentation; un personnage ou un groupe de personnages; les caractéristiques de l'écriture; le montage que nous allons faire; les options de mise en scène etc...
Ces dossiers de dramaturgie sont à présenter au groupe dans la première partie de l'année, pour qu'ils soient vraiment utiles et puissent nous donner des idées de jeu.

b) MIse en scène et scénographie :  l'élève élabore le décor; les costumes; la bande-son; les lumières; il travaille sur les accessoires et la régie plateau etc...
Ces dossiers de scénographie seront présentés au groupe pendant le second trimestre. Plus tôt nous disposons de ces différents éléments, plus le travail peut être approfondi.

c) Relations publiques : affiche, "dossier de presse", gestion de ce blog etc...
Ces dossiers seront présentés au groupe pendant le troisième trimestre (même si le blog par exemple est un outil utilisé pendant toute l'année).

Chaque Terminale présente un dossier autonome. Mais il peut être intéressant de le préparer par binôme, un Terminale et un Première, ce qui permet aux Premières de se préparer à leur dossier de l'année suivante et d'être associé étroitement à la fabrication du spectacle de l'année. 

La liste indiquée ci-dessus n'est bien sûr pas exhaustive : toute idée personnelle est a priori excellente...  surtout si elle apporte quelque chose au projet collectif!

La création personnelle est précédée d'une partie de recherche sur le monde professionnel du spectacle vivant (ex : avant de créer l'affiche de notre spectacle, observer quelques affiches de spectacle ou de théâtre pour analyser leurs caractéristiques, s'en inspirer ou... s 'en démarquer; la création du décor part d'une analyse du décor des spectacles vus ensemble, ce qui permet une réflexion sur l'espace au théâtre etc...).
L'élève peut ainsi mieux comprendre les différents aspects de la création d'un spectacle et des différents métiers qui y concourent; de plus, il n'est pas passif pendant les répétitions, même quand il n'est pas en train de jouer, puisqu'il élabore son projet au fur et à mesure du travail de mise en scène.

Et maintenant, à vous de faire marcher vos petits neurones!!!!