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18 février 2012

LE RETOUR DE L'ART BRUT

Phénomène passager dans un temps confronté à la barbarie et à la folie des hommes, quête d'un espace où le calcul et la préméditation n'ont pas eu cours tant que les marchands du temple ne s'en sont pas occupés? 

Expositions en nombre. 

Marcel Storr, dont je parlais récemment, l'exposition du Couvent des Cordeliers, Gaston Chaissac à la galerie Louis Carré....Indéniablement, l'art dit brut connaît un regain d'intérêt. La création d'un département d'art brut au LAM de la Villeneuve d'Ascq, la mobilisation autour de la "cathédrale" de Jean Linard, à Neuvy-Deux-Clochers dans le Cher, l'exposition de la Halle Saint-Pierre qui devient un des hauts lieux de l'art brut à Paris. 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                           

 La première collection                               

En 1945, le peintre Jean Dubuffet donne la première définition de l'art brut qu'il a découvert dans ses visites de cliniques psychiatriques et d'asiles en Suisse, marchant ainsi sur les traces des premiers médecins qui s'étaient penchés sur cette production artistique très particulière et inclassable, cet "art des fous" selon le Dr Hans Prinzhorn dans lequel il pressentait quelque chose de formidable. Les nazis et leur propagandiste redoutable, Ernst Goebbels, dans leur logique démoniaque, mettront cet art au coeur de leur exposition "L'Art dégéneré" en 1937, pour démontrer la supériorité de la tradition allemande classique.  Dubuffet parle ainsi, dans le Manifeste qui accompagne la première exposition à Paris en 1949:

« Nous entendons par là des ouvrages exécutés par des personnes indemnes de culture artistique, dans lesquels donc le mimétisme, contrairement à ce qui se passe chez les intellectuels, ait peu ou pas de part, de sorte que leurs auteurs y tirent tout (sujets, choix des matériaux mis en œuvre, moyens de transposition, rythmes, façons d’écriture, etc.) de leur propre fond et non pas des poncifs de l’art classique ou de l’art à la mode. Nous y assistons à l’opération artistique toute pure, brute, réinventée dans l’entier de toutes ses phases par son auteur, à partir seulement de ses propres impulsions. De l’art donc où se manifeste la seule fonction de l’invention, et non, celles, constantes dans l’art culturel, du caméléon et du singe. »

Il s'agit donc d'une expression artistique à "l'état de nature", totalement spontanée, sorte d'auto-thérapie pour exorciser angoisses et souffrances par un autre moyen que la parole, l'ancêtre de l'art-thérapie, en quelque sorte. En 1948, avec Jean Paulhan et André Breton, Dubuffet crée la Compagnie de l'Art brut qu va poursuivre l'enrichissement de la collection, aujourd'hui visible à Lausanne.

                          Séraphine de Senlis 

Cette collection renferme des oeuvres de tous les artistes dont il a pu avoir connaissance. Peut-on parler d'un courant artistique, non, sans doute pas mais il y a bien quelques points de convergence: tous ces artistes souffrent de troubles psychiques graves, vivotent dans un asile ou grâce à un petit emploi parviennent à se débrouiller. IL travaillent sur des matériaux de récupération: vieux papiers, bouts de bois, carton, filet, se procurent de la couleur comme ils peuvent et les résultats sont inattendus... 

Des princesses d'Aloïse Corbaz aux poupées magiques d'Auguste Forestier; des architectures minutieusement restituées mais imaginaires de Marcel Storr aux constructions hors norme du facteur Cheval ou de Jean Linard ; des dessins saturés de signes graphiques (notes, lettres, motifs) de Wölfli aux dictées des anges d'Augustin Lesage scrupuleusement organisées; des fusils de récupéartion d'André Robillard à l'univers innocemment pervers de la saga imaginée par Henry Darger,  l’extraordinaire variété de ces oeuvres surprend ainsi que la qualité de leur réalisation avec des moyens rudimentaires et sans aucune formation: un art "premier" peut-être? 

          Aloïse Corbaz                                 Auguste Forestier


          Wölfli            Augustin Lesage    


        

André Robillard                                                       Henry Darger

Le marché

Innocence et pureté de l'art brut menacées par le mercantilisme et le snobisme d'élites auto-proclamées en quête de légitimité culturelle ?
Engouement passager pour un art abordable et lisible, au risque pour celui-ci de perdre son âme en devenant objet de musée, sous cloche et sous clé?
Ou bien, est-ce une étape à franchir, nécessaire à la reconnaissance et à la protection de cette expression artistique atypique et surtout de ses créateurs peu au fait des arcanes et arnaques du marché de l'art?  Certes , la spéculation va s'en emparer, les prix vont monter pendant quelques temps puis la coterie des faiseurs de mode ou de tendance passera et l'art brut restera...
                                                                               Louis Soutter


Alors, profitez des derniers jours de l'exposition des dessins de Marcel Storr à Ménilmontant en attendant que s'ouvre au mois de Juin l'exposition que la Maison Rouge d'Antoine de Galbert consacre à Louis Soutter un des grands noms de cet art brut. 

...
Pour s'y retrouver:
L'Art brut     Françoise Monnin . Coll. Tabkeaux choisis    Ed. Scala   1997


28 novembre 2011

EXPRESSIONNISME

PINACOTHEQUE                  http://www.pinacotheque.com

Certes, les tarifs pratiqués par la Pinacothèque de Paris sont assez prohibitifs, même quand il s'agit de tarifs réduits dont le champ d'application est lui aussi très réduit!. Je suis déjà sortie de cet endroit en me disant qu'un voisinage trop sélect, à la clientèle plutôt cossue devait en être la cause...
Mais cette exposition, au titre pas très évocateur et à l'affiche un peu banale mérite la visite...

EXPRESSIONISMUS & EXPRESSIONNISMI

Je vous laisse la joie de découvrir l'explication un peu alambiquée mais qui permet à Marc Restillini de se situer d'emblée dans la cour des grands ...
La démarche thématique et comparative entre les deux groupes formés à Berlin et à Munich par "der Blaue Reiter" et "die Brücke" est très bien menée et apporte à la  compréhension de cette peinture parfois agressive dans ses couleurs mais aussi dans ses sujets. Le dialogue d'August Macke au style élégant et déjà proche d'un forme d'abstraction aux couleurs harmonieuses avec l'expression stridente et aiguë d'un Kirchner est fécond; la peinture presque primitive de Karl-Schmitt Rottluf s'accorde avec les tourments de Nolde. 

Et Kandinsky??                                    

Les oeuvres sont groupées par thème et chaque thème a sa couleur, pure, vibrante : jaune, bleu roi, vert profond...La neutralité n'est guère de mise et que dire du petit fauve en bronze qui trône au centre d'une salle jaune canari entouré de peintures animalières "fauvistes"??
L'occasion aussi de découvrir une femme peintre 

Marianne von Verefkin

                                                                                                                                     
La Pinacothèque offre aussi une belle expo sur Giacometti et les Etrusques mais n'hésitez pas à vous déplacer juste pour celle- là, elle en vaut la peine. 

 

20 novembre 2011

Harmonies chromatiques

PAUL KLEE A LA CITE DE LA MUSIQUE

                                                        

La Cité de la Musique nous offre une magnifique exposition sur ce grand artiste, membre éminent du Bauhaus, graphiste, coloriste, passionné de musique...

Le parcours est construit en résonance entre l'oeuvre et les recherches de Klee et ses passions musicales de Bach et Mozart à Alban Berg et Schönberg. Le choix des oeuvres est très équilibré et permet de mesurer l'intense activité créatrice  de Klee ; une heure de déambulation tranquille par un beau dimanche matin, voilà de quoi bien démarrer la semaine. 

                                                                          www.cite-musique.fr/