Impossible de parler de Daniel BUREN sans parler du motif de Daniel BUREN : les bandes blanches et colorées. Chaque bande fait 8,7 cm de large. Plus récemment dans son œuvre, les bandes colorées sont devenues sombres. Depuis les années 60, Buren les installe dans la ville, sur des drapeaux, collées sur des murs, des colonnes.

Pourquoi la ville? Pour être vu par le plus grand nombre, surtout par ceux qui n'entreraient pas dans une galerie, ceux que l'art ne concerne pas, ceux qui disent:" je n'y connais rien.". Et puis, l'espace public permet d'échapper aux musées et au marché de l'art, au poids de l'argent. Enfin, l'espace public permet de dire tout ce qu'on veut. Comme il le résumait lui-même en 1967, l'espace public est :" favori, libre et gratuit."

Il se définissait lui-même comme le médecin de l'architecture, celui qui allait guérir l'homme de la ville et qui allait faire de son oeuvre artistique un pont entre l'homme, son habitation, la ville et la nature. A la fois peintre et architecte, il fut aussi le premier partisan de l'écologie, avant que l'écologie moderne n'existe.

Contre la ligne droite, le classicisme, l'uniformité et la grisaille.

Pour la courbe, la spirale, les ondulations, la lumière et la couleur.

Ses batailles, il les menait à travers ses manifestes, ses peintures pleines de couleurs et ses projets architecturaux: église, immeubles d'habitation, des maisons.

Pour avoir un aperçu du personnage, ici.

Lien avec son site officiel ici.

101 fiches qui présentent 101 lieux d'Ile-de-France sont disponibles dans un classeur au CDI du collège. A chaque année du XXème siècle correspond un projet architectural ou d'urbanisme. Paris y tient une place dominante : 1926 et les magasins de la Samaritaine, le Palais de Chaillot place du Trocadéro en 1937, le stade du parc des Princes en 1972 ou encore l'Institut du Monde Arabe en 1986. D'autres lieux sont représentés:l'aérogare d'Orly en 1961, la ville nouvelles D'Evry en 1975 ou encore le récent Stade de France en 1998.

Chaque fiche, très complète, présente des informations techniques et historiques ( pourquoi? Qu'y avait-il avant à cet endroit? Qui a décidé du projet? Qui l'a réalisé? En quoi? Combien de temps a pris la réalisation?...), un contexte historique ( cette année-là...), un portrait de l'architecte et une analyse plus complète du projet qui permet de comprendre la place de l'oeuvre dans l'espace urbain.

A consulter au CDI le classeur des architectures du XXème siècle.

Le langage de Keith Haring , artiste du street art décédé en 1990, est immédiatement reconnaissable. Les personnages dansants, peints de couleurs vives et cernés de noir, les animaux et les signes mystérieux qui les entourent expriment la joie de vivre, le mouvement et le rythme de la musique que l'artiste écoutait toujours quand il travaillait.